Людвіг Ван Бетховен

       Бонн в другій половині XVIII століття був невеликим містечком, резиденцією кельнского князя. Саме тут в грудні 1770 року і народився майбутній геніальний композитор. Точна дата народження Людвіга не встановлена, відома тільки дата його хрещення - 17 грудня. Князівство це носило церковний характер. Але церква, на радість жителям, а особливо численним придворним і міській знаті, не перешкоджала усіляким розвагам і задоволенням. Багато рис своєї вдачі Людвіг успадковував від свого діда, Луї Бетховена. Гордість, незалежна вдача, наполегливість і працездатність - всі ці якості були властиві як діду, так і його знаменитому внуку. До Луї Бетховена в їх сім'ї всі були простими ремісниками. І лише йому пощастило стати музикантом, що і зумовило долю Людвіга. 1732 року, молодий музикант залишив своє рідне містечко у пошуках щастя і благополуччя. Доля закинула його до Бонна. Через багато років старанної роботи, молода людина, що прийшла в місто пішки з торбинкою за плечима, стала капельмейстером в придворній капелі, що дозволило йому зайняти поважане положення в суспільстві. Іоганн ван Бетховен - батько Людвіга - також служив в капелі. Співак, скрипаль і клавесинист, говорять, він був здатним музикантом, але згубна пристрасть до алкоголю зробилася причиною багатьох страждань сім'ї і особливо Людвіга - старшого сина. На жаль, Іоганн не успадковував характер свого батька, але зміг перенести і передати його своєму сину.
       Дружиною Іоганна в 1767 році стала молоденька вдова старшого лакея, що працювала у той час куховаркою, Магдалена Кеверіх. Луї Бетховен не схвалив вибору сина. Але, не дивлячись на це, в 1770 році у молодят народився син, названий на честь діда. Людвігом (німецький варіант імені Луї). Народився він на горищі, в невеликій кімнатці з косою стіною і одним лише віконцем, виконаним в схилі черепичного даху. Саме в такій бідній обстановці і почав своє життя геній, якого дотепер пам'ятають і люблять мільйони.
       Незабаром після народження Людвіга, помер Луї Бетховен. Вже в чотирилітньому віці не можна було не помітити здібностей хлопчика. Батько відразу віднісся до цього як до нового джерела доходів. Людвігу потрібно було розвиватися, практикуватися із здатним викладачем, але у батька були одні методи - примушення і побої. Один вчитель зміняв іншого, рідко коли серед них попадався дійсно добрий музикант, ніхто з них так і не надав скільки або значущого впливу на талановиту дитину. Мета Іоганна була в тому, щоб швидше підготувати Людвіга до концертів, чим швидше почнуться концерти, тим швидше потечуть в кишеню Іоганна гроші. Перший концерт був даний в кельні, де восьмилітній хлопчик, в рекламних цілях, був названий шестирічним. Але виступ не дав очікуваних доходів, можливо тому про інші концерти в дитячому віці ніяких свідоцтв немає.
       1782 рік, Бетховену 12 років. В цьому віці він вільно грає на клавесині, скрипці, органі, легко читає з листа. Саме в цей рік відбувається найважливіша подія в життя юного Бетховена, подію яке зумовило все його подальше життя і кар'єру. Готліб Нефі став новим директором придворної капели в Бонні. Ця людина стала справжнім наставником і вчителем Людвіга, він упорядкував його музичну освіту. Нефі збудив в своєму учні інтерес до музики Баха, Генделя Гайдна і Моцарта, на зразках музики клавіру Ф. Э. Баха Бетховен вчиться тонкості сучасного фортепіанного стилю. При допомозі Нефі в тому ж році публікуються перші твори Бетховена: варіації на тему маршу Дресслера, три фортепіанні сонати. Цій події була приурочена і газетна замітка директора капели в якій мовилося: “Цей юний геній заслуговує підтримки для своїх артистичних подорожей. Якщо він продовжуватиме в тому ж дусі, як і почав, з нього вийде другий Вольфганг Амадей Моцарт”.
       На юного композитора були покладені великі надії, тепер залишалося їх виправдати. Нефі чудово розумів, що розвитком одних музичних здібностей обмежуватися не можна. Бетховен, що не отримав загальної освіти, яка мало турбувала батька, поглиненого корисливими міркуваннями, із задоволенням почав вивчати стародавні мови літературу, філософію. Його кумирами стали Шіллер і Гете, а в творчість Шекспіра він був просто закоханий.
       З 13-ти років Людвігу доводиться працювати, практично йому доводиться утримувати сім'ю. Він працює помічником органіста в капелі, підробляє в театрі, розучуючи партії із співаками і акомпануючи їм під час репетицій. За роки цієї наполегливої і багатоманітної роботи Бетховен стає помітною фігурою в музичному колі міста. Молодий музикант мріє про визнання великих музикантів, про заняття з Моцартом.

Завершення Боннського етапу життя

       Відень - це місто музики, музики і ще раз музики. Подолавши всілякі труднощі, 17-річний Людвіг приїжджає в прославлене місто. Його мета - зустріч з Моцартом. Маестро був повністю поглинений роботою над своєю оперою “Дон Жуан”, тому гру молодого музиканта він слухав досить розсіяно і виказав лише скромну похвалу.
- Задайте мені тему для імпровізації, - у той час уміння імпровізувати на задану тему було широко поширено серед піаністів. І Моцарт задав дві строчки поліфонічного викладу. До честі Людвіга він не розгубився, більш того відмінно справився із завданням, уразивши своїми здібностями прославленого композитора. “Зверніть увагу на нього, він всіх примусить про себе говорити” - так, по спогадах присутніх, озвався Моцарт про юного Бетховена. Коли про тебе так говорить одного з найбільших музикантів всіх часів, це обіцяє велику перспективу. Але тут відбувається ще один різкий поворот в житті Людвіга. Мати важко хвора і йому доводиться повернутися до рідного Бонна.
       “Бажання ще раз побачитися з хворою матір'ю було таким сильним, що усунуло з шляху всі перешкоди і допомогло мені подолати найбільші труднощі”, - писав Бетховен після смерті матері. “Вона була мені такою доброю, люблячою матір'ю кращим моїм другом”. Коли мати померла, в 1787 році, на Людвіга ліг весь тягар турбот про сім'ю, оскільки батько зовсім опустився, незабаром він пішов за своєю дружиною.
       Молодий Бетховен був вимушений брати додаткові роботи, збільшувати кількість уроків, до того ж ще і стежити за господарством і всім побутом сім'ї. Всі ці непосильні навантаження позначилися на здоров'я Людвіга, він переніс тиф і віспу назавжди що залишила на його обличчі сліди, що нагадували йому про цей важкий час все його життя.
       Життя в Бонні надоїло, молодий композитор не міг реалізувати всі свої амбіції, місто було йому тісним. Перебування тут йому скрашують відвідини удома Олени фон Брейнінг. Швидше за все саме там він знаходив домашній затишок, якого був позбавлений з дитинства. Ця інтелігентна сім'я стала йому близька. Майже все своє життя його зв'язувала дружба із старшим сином Стефаном, а дочка Лорхен - стала його першою юнацькою романтичною любов'ю. Сім'я Брейнінгов завжди підтримувала Бетховена в його музичних захопленнях, вони ж зробили вплив на повноцінний розвиток особи майбутнього великого композитора. Багато в чому завдяки їм Людвіг поступив в 1789 році вільним слухачем на філософський факультет Боннського університету, але перебування там не було тривалим.
       Як музикант Бетховен давно вже став справжнім віртуозом, він стояв на одному рівні з найбільшими піаністами Європи. Але як композитор йому було необхідне вдосконалення свого таланту, нові ідеї, відчуття, враження - все то чого він не міг отримати в Бонні. І молодий музикант дочекався свого часу. Трапилося це частково по волі випадку в 1792 році, коли по дорозі назад з Лондона до Відня в Бонні ненадовго зупинився Йозеф Гайдн. На торжестві, влаштованому з такого приводу музикантами капели Бетховен був представлений відомому у той час композитору. Твори молодої людини справили враження на Гайдна, він пообіцяв усіляку підтримку і порекомендував їхати до Відня. Заручившися рекомендаційними листами до впливових людей в музичній столиці Європи, Бетховен покинув рідне місто, покинув його назавжди.
       До 22 років життя Людвіга ван Бетховена закінчився так званий Боннській етап життя композитора. В 1792 року він був автором вже 50 творів, хоча якщо порівняти його з великим Моцартом, який до цього віку мав більш солідний багаж творів (декілька сотень), його прогрес як композитора не був дуже великий. Але, швидше за все, це було затишшя перед бурею, перед тим, як Бетховен промайне ураганом по всіх засадах музики того часу.

Відень

       Бетховен знову потрапляє в це чарівне місто музики. Звідусіль звучать австрійські і німецькі, угорські і слов'янські мелодії. А на придворній сцені - велика і неповторна італійська опера. Безліч оркестрів, хорових капел оперних труп перебували на службі у крупних магнатів - це було модно серед людей вище середнього рівня достатку”. Не менша кількість обдарованих молодих музикантів вирушили до Відня у пошуках покровителів і меценатів. Бетховен був однією з таких амбітних і талановитих людей. Як відомо, талант не заховаєш. Незабаром молодий Людвіг стає одним з перших віртуозів Відня, гра його приголомшлива! Втішні відгуки йдуть з усіх боків, його вважають одним з найперспективніших музикантів. Характер виконання навіть називають революційним, він грає абсолютно нову музику.
- Правила забороняють таку послідовність акордів.
- А я її дозволяю, - заперечує молодий вільнодумець. Музика - це фантазія, встановлена на ноти. Які, до біса, правила?! Хіба можливо уяву генія загнати в якісь рамки, навісити ярликів, захистити дурними забобонами?!
       Першим вчителем Бетховена у Відні став Гайдн, людина що по гідності оцінила талант молодого музиканта. Він писав: “І знавці, і нетямущі повинні по цих п'єсах неупереджено визнати що з часом Бетховен займе місце одного з найбільших композиторів Європи, а я гордитимуся правом називати себе його вчителем”. Але, не дивлячись на таку високу оцінку творчості Людвіга Гайдн не знаходив повного взаєморозуміння з своїм учнем. І це не було дивно, вони були дуже різними людьми, музикантами. Гайдн говорив своєму молодому учню:
- У Ваших творах знаходитимуть багато прекрасного, навіть дивного, але дещо здаватиметься темним і дивним, тому що Ви самі людина дивна і похмура, а стиль композитора - це він сам. Подивіться мої твори. Ви в них часто знайдете щось веселе, тому що я сам такий. Близько півтора років Бетховен під керівництвом Альбрехтсбергера, ученого-теоретика, вивчає курс контрапункту. Але різне розуміння музики, світовідчуття, мислення також стали непереборною стіною між цими двома людьми. - Цей нічому не навчився і нічому не навчиться! - так озивався Альбрехтсбергер про свого учня. Але запитаєте зараз, через століття, у будь-якої людини, хоч скільки досвідченого в музиці, чи знає він ім'я Бетховена? А Альбрехтсбергера? Не менше значними були заняття Бетховена у Сальєрі, знаменитого італійця, він відомий нам як “отруйник” Моцарта, хоча ця історія всього лише міф, легенда того бурхливого і дивного часу. Відомий оперний композитор в їх далеко нерегулярних заняттях відкрив Бетховену так званий “вокальне письмо”. Хоча молодий композитор і був далекий від італійських майстрів в цій області але Сальєрі допоміг відкрити Бетховену його власний вокальний стиль.
       Перші декілька років, прожитих у Відні, справді стали для Людвіга найщасливішим часом в його житті. Він з успіхом виступав перед знатною публікою, привернув увагу професіоналів, і, що було особливо важливе для нього, меценатів. Бетховен писав одному з братів, гастролюючи в Празі: “Мої справи добрі, дуже добрі. Але це був тільки успіх піаніста, музиканта хоча вже скоро вся Європа взнає композитора на ім'я Людвіг ван Бетховен. В ці роки Бетховен виробляє свій власний стиль, формується як яскравий і неординарний композитор-новатор, який прагне придумувати і створювати щось нове, а не повторювати вже написане до нього. Стиль - єдність і гармонія всіх елементів твору, він характеризує не стільки сам твір, скільки особу автора. Бетховен володів всім цим в достатку.
       З 1775 по 1802 рік композитор пише 19 фортепіанних сонат, 3 концерти для фортепіано з оркестром, 2 симфонії, 6 струнних квартетів ор. 18, фортепіанні і струнні тріо, а також безліч інших творів. Вінчає всі ці твори Третя Героїчна, симфонія, яка служить неспростовним доказом зрілості Бетховена-композитора. Нові твори дуже популярні, особливо серед молодих музикантів. Видавці охоче друкують всі твори композитора, загалом справи йдуть непогано. Людвіг потрапляє у високі круги віденської аристократії, але і тут Бетховен залишається Бетховеном.
       Маєток князя Ліхновського, відомого мецената і покровителя людей мистецтва. Якийсь час Бетховен жив в цьому гостинному будинку. На вулиці йшов проливний дощ, маєток заполонили офіцери наполеонівської армії, що захопили на той час Відень. Приємний вечір в прекрасному будинку, але чогось все-таки не вистачало. Музики! І не просто музики, а музики у виконанні великого майстра! Ну звичайно ж, це ж так зручно завжди мати при собі музиканта-віртуоза варто тільки клацнути пальцями і він вже коло фортепіано, виконує свої геніальні твори для напівп'яного офіцерського складу. Бетховен категорично відмовився. Тоді господар перейшов на вимоги (мабуть він за цей час так і не впізнав свого гостя). Людвіг збісився, це він умів робити не гірше, ніж писати музику, і в непогожу погоду, голосно хлопнувши дверима, негайно покинув маєток. Який характер! Прийшовши додому, він напише ці горді рядки: “Князь! Тим, чим ви є, ви зобов'язані випадковості народження. Тим, чим є я, я зобов'язаний самому собі. Князів існує і існуватиме тисячі. Бетховен же - лише один”. Природжена незалежність його (пригадайте діда Бетховена) характеризується ще одним випадком з його життя, вірніше навіть всього лише однією фразою, сказаною на адресу принца Людвіга Фердинанда. Почувши в Берліні гру принца, треба відзначити що він дійсно був не поганим музикантом, Бетховен зробив заслужений комплімент: “Ви граєте не як принц, а як справжній артист”.

Втрата слуху

       В житті багатьох людей коли-небудь наступає моменти, вимагаючі локалізації всіх життєвих сил. Комусь тут везе більше, комусь менше. Що значить для людини втратити слух? Коли ти вже не можеш робити якісь звичні і очевидні речі, коли чуєш тільки виснажуючий шум, пронизливий всю голову, і усвідомлюєш, що жити з цим доведеться довгі роки, без співу птахів звуків приливу, навіть стукоту каблуків по мостовій, сміху. А що значить втратити слух для музиканта? Перші ознаки глухоти у Людвіга виявилися в 26 років. А в1801 року, коли йому стукнуло 31, своєму другові юності Вегелеру Бетховен написав: “Я веду, можна сказати, жалюгідне життя; два роки вже як я уникаю всяких компаній, оскільки у мене бракує духу сказати людям: я глухий. Якщо б у мене була яка-небудь інша професія, це було б ще терпимо, але при моїй професії це жахливо. Що говоритимуть із цього приводу мої вороги, яких не мало!.. Я часто вже проклинав і себе і творця за своє існування. Хочу, якщо вдасться, піти наперекір долі, хоча в моєму житті будуть моменти, коли я буду найнещаснішим створінням”. Не дивлячись на таке відчайдушне положення Бетховен зберіг здоровість розуму і ясно уявляв собі всю ситуацію, що склалася.
       Але біда не приходить одна. Трапилося це все в тому ж 1801 році. Похмурий і нелюдимий композитор полюбив. Хто ж вона, що підкорила серце геніального творця? Мила, по-весняному прекрасна, з ангельським личком і божественною усмішкою, очима в яких хотілося потонути, шістнадцятилітня аристократка Джульєта Гвіччарді.
- Тепер я частіше буваю в компаніях, - пише Людвіг. - Цю зміну провела в мені мила, чарівна дівчина, яка мене любить і яку люблю я. Вона стала тією соломинкою для Бетховена за яку він всіма силами прагнув утриматися. Вона, здавалося, готова відповісти взаємністю, Людвіг знову відчув прилив сил, надію на одужання, щастя було таке близьке.
       “Ти не повіриш, як самотньо і сумно провів я останні два роки: глухота, точно примара якась, була мені всюди, я уникав людей, здавався мізантропом, на якого так мало схожий. Раніше я постійно хворів, а зараз - тілесні мої сили, а разом з тим і духовні з деякого часу все більше міцніють. З кожним днем я все ближче до мети, яку відчуваю, але не можу визначити. Тільки цим може жити твій Бетховен. Не требно спокою! Іншого спокою, окрім сну, я не визнаю. Ви повинні бачити мене щасливим. Я схоплю долю за глотку, зовсім зігнути мене не вдасться. О, як чудово жити тисячократним життям!”. Цей лист теж написаний Вегелеру, але декілька місяців опісля. Як жахливо поступить з ним доля, ця ілюзія незабаром розсіється і Бетховену належить витримати ще одне випробування. І знову старий аристократичний забобон, з яким Людвіг вже зустрічався до і ще не раз зустрінеться після цієї трагічної історії. Для сім'ї Джульєти музикант був людиною другого сорту, всього лише артистом, обслуговуючим персоналом. Та і сама дівчина була легковажна, незабаром вона вийшла заміж за графа Галленберга, нікчемну людину і бездарного композитора. В житті Бетховена розігралася драма, гідна пера великого Шекспіра, такого улюбленого композитором! Глухота стала очевидною, невдачі в особистому житті стала для тридцятидворічного Бетховена тупиком. Що робити?.. Як жити далі, і чи варто жити?.. Самогубство?.. Чи це вихід?.. Гейлігенштадт - тихе і відокремлене містечко недалеко від Відня.
       Живописна природа на берегах Дунаю повинна була сприяти одужанню композитора. Це містечко стало історичним місцем в біографії Бетховена. На жаль, воно було пов'язано більше з сумними подіями. Тут були поховані останні надії на повернення слуху, оскільки рекомендоване лікарями лікування не дало ніяких результатів. Більш того, думки про смерть, таку близьку і таку зціляючу, не покидають його.

1802 рік. Жовтень. Гейлігенштадт.

       Людвіг пише свій Гейлігенштадтський заповіт, адресований його братам Карлу і Іоганну. Прочитано воно повинно було бути тільки після смерті Бетховена. “О, ви люди, що вважають або тлумачать, ніби я злобний, упертий, мізантропічний, - як ви до мене несправедливі; вам невідома таємна причина того, що вам здається. Серцем своїм і розумом я схильний до ніжного відчуття доброти, я завжди був готовий до здійснення великих справ. Але подумайте тільки, що ось вже шість років знаходжуся я в злощасному стані. З року в рік сподіваючись на лікування, я був примушений, нарешті, визнати, що стою перед тривалою недугою (лікування якого відніме, мабуть, роки, а то і зовсім неможливе); наділюючий від природи палким живим темпераментом, живив навіть схильність до розваг світла, я повинен був рано усамітнитися і повести замкнуте життя...

Знамениті твори Бетховена

       Вся різноманітність відчуттів, що переживається композитором в цей період, була відображена і в його творах. Активна діяльність, пристрасть, жадання спокою - ці протилежні відчуття гармонійно стикаються в творах, написаних в цей складний для Бетховена період. Не можна стверджувати, що страждання людини сприяють його творчому натхненню, але: Третій фортепіанний концерт с-moll, ор. 37 (1800); соната As-dur, ор. 26 з похоронним маршем і “Соната-фантазія” (“Місячна соната”, до речі, присвячена вона була Джульєті Гвіччарді) (1802); емоцйно-імпульсивна соната d-moll з речитативом, ор. 31 (1802); “Крейцерова соната” для скрипки і фортепіано (1803) і ряд інших творів. Вони прекрасні! Зараз, через роки, оцінюючи і аналізуючи все життя великого композитора, ми можемо стверджувати, що врятуватися, зберегти своє життя і здоровий глузд, йому вдалося завдяки все тій же музиці. Вмирати Бетховену було просто ніколи. Життя для нього завжди було боротьбою, з своїми перемогами і поразками, продовжував боротися, інакше він не міг. Величезна кількість ідей і проектів заповнила свідомість Людвіга, їх так багато, що доводиться працювати над декількома творами одночасно. Створюється Третя симфонія (Героїчна симфонія), в цей же період з'являються нариси П'ятої симфонії і “Апасіонати”. Наближається закінчення роботи над героїчною симфонією і сонатою “Аврора”, а Бетховен вже береться до роботи над оперою “Фіделіо”, допрацьовує “Апасіонату”. Після опери знову поновлюється робота над П'ятою симфонією, але не надовго, оскільки пише Четверту. В період між 1806-1808 роками виходять: Четверта, П'ята і Шоста (“Пасторальна”) симфонії, увертюра “Коріолан”, Фантазія для фортепіано, хору і оркестру. Божевільна працездатність! І кожний подальший твір абсолютно не схожий на попередній, вони всі лежать в різних площинах і кожен з них геніальний! "На заголовному листі Героїчної симфонії, на честь якої і був названий цей період життя композитора, рукою Бетховена було написано “Буонапарте”, а трохи нижче “Луїджі ван Бетховен”. Тоді, весною 1804 років, Наполеон був кумиром багатьох людей, очікуючих змін в світовій ідеології, світовому влаштуванні, людей, спраглих скинути з своїх плечей вантаж старих забобонів. Бонапарт був уособленням республіканських ідеалів, героєм, який був гідний Героїчної симфонії. Але ще одна ілюзія була розвіяна, коли Наполеон проголосив себе імператором.
- Цей - теж звичайна людина! Тепер він топтатиме ногами всі людські права, бути слідувати тільки своєму честолюбству, він ставитиме себе вище за всі інших і зробиться тираном! - заголовний лист був розірваний автором в клапті. “Eroica” - новий заголовок симфонії.
       Після Третьої симфонії в світ виходить опера “Фіделіо”, єдина опера, написана Бетховеном, і один з найулюбленіших його творів, він говорив: “Зі всіх моїх дітей, вона коштувала мені найбільших мук при народженні, вона ж доставила мені найбільші засмучення, - тому-то вона мені дорожче інших”.
       Після цього періоду, такого насиченого симфоніями, сонатами і іншими творами, Бетховен і не думав відпочивати. Він створює П'ятий фортепіанний концерт, Сьому і Восьму симфонії (1812). Людвіг замислює написати музику до трагедії Гете “Егмонт”, він дуже любив поезію свого кумира, вона легко лягала на музику. Два великі сучасники якийсь час переписувалися, свідоцтвом їх співпраці стала музика до “Егмонту”. Одного разу вони навіть зустрілися, але про це трохи пізніше...
       Не дивлячись на досить велику популярність, він час від часу має певні проблеми у фінансовому плані. Багато в чому через свою горезвісну незалежність, але завдяки цьому він і зберіг свій власний стиль, який і зараз виділяє його серед інших великих композиторів у всьому світі. Зміни торкнулися і особистого життя. Ще в 1799 році Людвіг почав викладати у двох милих сестер Терезі і Жозефіні Брунсвік. До недавнього часу вважалося, що закоханий він був саме у Терезу, але вже в двадцятому столітті були знайдені листи Бетховена, що відносяться до того періоду і адресовані вони були до Жозефіни. От так офіційні відносини переросли в міцну і сердечну дружбу, а дружба в любов.
       Одночасно він пропонує свої послуги композитора, написавши лист в дирекцію королівсько-імператорських придворних театрів, вони ж у свою чергу навіть не спромоглися відповісти. Чому ж професіонал з ім'ям відомим на всю Європу зобов'язаний випрошувати собі роботу? В іншому він сам пояснив своє положення все в тому ж листі: “дороговказною ниткою для того, що підписався (Бетховена. авт.) искони нижче було не стільки добування хліба насущного скільки - в набагато більшому ступені - служіння мистецтву облагороджування смаку і устремління музичного генія до високих ідеалів і до досконалості. Він був вимушений боротися зі всілякими труднощами і дотепер йому не випало щастя створити собі тут положення згідне цього бажанням присвятити своє життя виключно мистецтву. Відповідь так і не прийшла, а сам Бетховен охарактеризував “поважну дирекцію” дуже просто і лаконічно - князівська сволота.
       Під гнітом всіх цих невдач, гнаний обставинами, Людвіг ухвалює рішення покинути Вену. Ось тут то “меценати” і зрозуміли що втрачають. Ерцгерцог Рудольф граф Кинський і князь Лобковіц в 1809 року зобов'язали виплачувати композитору щорічну пенсію, замість того він обіцяє не покидати Австрію. Пізніше про цю горезвісну пенсію, зобов'язання по якій виконував лише ерцгерцог Рудольф, скажуть що Бетховену вона принесла більше неприємностей, ніж допомоги. “Відчувати себе здібним до великої справи і не виконати його, розраховувати на забезпечене життя і бути позбавленим її унаслідок жахливих обставин які не знищують в мені потреби в сімейному житті, а лише заважають влаштувати її...”. Потреба і самотність супроводжують його життя. Всі зараз знайомі із знаменитою П'ятою симфонією, саме так доля стукається в двері. Вона постукала в двері Бетховена.
       Нескінченні наполеонівські війни, вторинна окупація Відня масовий від'їзд із столиці Австрії - на фоні цих подій і доводиться працювати Людвігу. Але ще одна обставина вплинула на такий стрімкий зліт популярності Бетховена, та і на розвиток музики в цілому - винахід метронома. Ім'я відомого механіка-винахідника Мельцеля назавжди увійшло до історії завдяки метроному. “Битва при Вітторії”- твір на дуже популярну військову тему - була написана за пропозицією того ж Мельцеля для сконструйованого ним приладу. Твір був дуже ефектним, виконувався він симфонічним оркестром, посиленим двома військовими оркестрами, різні пристосування відтворювали гарматну стрілянину. Величезний успіх у публіки звеличив Бетховена на вершину його прижиттєвої слави. Імператорський театр раптом згадує про бетховенську оперу “Фіделіо”, але глухота сильно заважає автору диригувати за його спиною капельмейстер Умлауф обережно виправляє помилки. Мода, саме мода, на Бетховена росте. Його запрошують на cвітські прийоми. До честі великого композитора він все ще віддає перевагу кругу близьких друзів в скромному ресторанчику. Там, в колі друзів, він давав волю своїм емоціям, він говорив все що думає, не боячись ні шпигунів та донощиків. Діставалося всім і австрійському уряду, і католицькій релігії, і імператору. Слух був практично вже загублений, тому Людвіг користувався спеціальними “Розмовними зошитами”, в який записувалися питання і відповіді. До нас дійшло близько 400 таких зошитів записи в них більш, ніж сміливі: “Правляча знать нічому не навчилася!”, “Наш час потребує доброго розуму, щоб хльостати ці підлі людські душі!”, “Через п'ятдесят років всюди будуть республіки... ” Бетховен все-таки залишився самим собою. А в цей час, в цьому ж ресторанчику, за дальнім столиком сидить молода людина, яка захоплено спостерігає за своїм кумиром, ім'я цієї людини - Франц Шуберт. З 1813 по 1818 рік Бетховен складає досить мало і поволі, але навіть написані в стані депресії, його твори прекрасні. Соната для фортепіано ор. 90, e-moll, дві віолончельні сонати, виходять його обробки народних пісень.
       Не багато, але в цей період можна помітити зміну манери, стилю написання, у наш час він отримав назву “пізнього стилю” Бетховена. Слід виділити цикл пісень “До далекої коханої”, абсолютно оригінальний, від нього дуло новизною. Саме цей твір зробив не малий вплив на романтичні вокальні цикли Шуберта і Шумана. В період з 1816 по 1822 рік з'являються п'ять останніх фортепіанних сонат, їх композиція досить складна, як, втім, і композиція пізніх квартетів (1824-1826). Він відступає від класичних форм сонат, в черговий раз руйнує всі рамки, швидше за все, це пов'язано з його філософсько-споглядальним настроєм. Немов найкрупніший коштовний камінь в королівській короні, Дев'ята симфонія зайняла своє, пануюче, місце серед творів великого Бетховена. Хто знає, можливо, ще через пару століть, вже наша сучасна музика останніх тридцяти років значитиме для наших нащадків те, що для нас значить класична музика зараз. Замислювалася Дев'ята симфонія ще в роки кризи, але реалізовуватися ця ідея стала тільки в 1822 році, паралельно з Урочистою месою.
       В 1823 році Бетховен закінчує месу, а через рік і симфонію. У фінальну частину свого безсмертного творіння автор ввів хор і співаків-солістів, доручаючи їм слова з оди Шиллера “До радості”: Люди - брати між собою! Обніміться, мільйони! Злийтеся в радості одній! Для таких грандіозних ідей було знайдено і таке ж грандіозне втілення в музиці. Дев'ята симфонія є розвитком теми знаменитих “Героїчної і П'ятої, “Пасторальної” і Сьомої симфоній”, опери “Фіделіо”. Але вона все-таки найвизначніша у всій творчості Бетховена, сама зроблена в усіх відношеннях. Незабаром швидкоплинна слава пройшла, і про Людвіга знову всі забули, багато друзів вже давно покинули Відень, деякі померли.
- Здається, пан Бетховен живе тут поряд, я часто бачив, як він сюди входив. - Продавець оселедців вказав на сусідський будинок. Будинок виглядає дуже жалюгідним. Кам'яні сходинки, від яких віє холодом і вогкістю, ведуть на третій поверх, прямо в кімнату майстра. Бетховен говорить: - Я маю нещастя бути покинутим всіма своїми друзями і стирчу один в цьому потворному Відні, - потім він попросить говорити голосно, оскільки тепер чує дуже погано. Він трохи збентежений, тому говорить дуже багато і голосно. Говорить, що часто нездоровиться, мало складає. Всім незадоволений, особливо проклинає Австрію і Відень.
- Мене приковують тут обставини, - скаже він, ударивши кулаком по роялю, - але тут все бридко і брудно. Все зверху до низу - мерзотники. Нікому не можна довіряти. Музика тут в досконалому упадку. Імператор нічого не робить для мистецтва і решта публіки задовольняється тим, що є. - Коли він мовчить його лоб морщиться, і композитор виглядає особливо похмурим, іноді це навіть лякає. Багато сил Бетховен витрачає на допомогу своєму племіннику, після смерті брата він зміг віддати всю неутамовану потребу в любові. Але і тут Людвігу знову довелося боротися, залишивши багато сил і здоров'я в залі засідань суду де проходили слухання з питань опіки над Карлом. Опонентом композитора стала мати хлопчика, корислива і непристойна жінка. Сам племінник не оцінив по гідності всього того, що зробив для нього дядько який витрачав з такою великою працею кошти, що добуваються, на те, щоб зам'яти численні скандальні історії, пов'язані з Карлом. Ціною неймовірних зусиль близьких друзів Бетховена, 7 травня 1824 року була виконана Дев'ята симфонія. Оркестром диригував Умлауф. Сам композитор же стояв у рампи, давав темпи для кожної частини, хоча на той час він абсолютно втратив слух. Публіка була в захопленні, грім аплодисментів! Музиканти і співаки були приголомшені успіхом симфонії і лише одна людина стояла як і раніше, не реагуючи на захоплені вигуки, він просто їх не чув. В його голові все ще грала симфонія. Молода співачка на ім'я Унгер підбігла до композитора, узяла його за руку і повернула лицем до публіки. Тільки у цей момент він зміг переконається в успіху свого твору. Друге виконання Дев'ятої симфонії проходило у напівпорожньому залі, що ще раз підтвердило смаки, а вірніше їх відсутність, у тодішньої публіки.
       Незадовго до смерті Бетховен їде до одного з своїх братів Іоганна. Людвіг зробив цю обтяжливу для нього подорож ради того, щоб умовити Іоганна скласти заповіт на користь племінника Карла. Не добившися бажаного результату оскаженілий Бетховен повертається додому. Ця поїздка стала для нього фатальною. По дорозі назад Людвіг важко простудився, йому так і не вдалося встати на ноги, дуже багато сил було витрачено, після декількох місяців важкої хвороби Людвіг ван Бетховен помер. Відень досить байдуже відносився до його хвороби, але коли звістка про його смерть облетіла столицю, приголомшений багатотисячний натовп проводив великого композитора на кладовищі. Всі учбові заклади цього дня були закриті.
       В 1812 році на відомому у той час чеському курорті «Теплиці» зустрілися два великі творці свого часу, імена яких були записані золотими буквами в історії мистецтва, Бетховен і Гете. На одній з алей поет і композитор зустрілись з групою австрійської знаті, що оточувала імператрицю. Гете, знявши капелюх, відступився до краю дороги, вітав “високих гостей” шанобливими поклонами. Бетховен, навпаки, низько насунув на очі капелюх і, заклавши руки за спину, швидко пройшов крізь гущавину великосвітського натовпу. Обличчя його було суворе, голова високо піднята. Він лише злегка торкнувся до полів свого капелюха. Минувши гуляючих, Бетховен звернувся до Гете: - Я почекав Вас, тому що поважаю Вас, як Ви цього заслуговуєте, але Ви надали цим панами дуже вже багато честі. Непохитний у відстоюванні своїх переконань як художніх, так і політичних, ні перед ким не прогинаючи спини, з високо піднятою головою, пройшов свій життєвий шлях великий композитор Людвіг ван Бетховен.

Скачати перелік творів Л.В. Бетховена



                    

Украина онлайн Культурна Україна. Каталог сайтів ЛітПорталу Проба Пера Український рейтинг TOP.TOPUA.NET Arts.In.UA Lviv TOP